il prossimo paio di scarpe

Se la presentazione ufficiale per la più recente collezione di una casa di moda si verifica online senza influencer di social media in prima fila per pubblicare su di esso o celebrità presenti per essere fotografati fuori dalla sede, lo spettacolo è successo davvero?

Una versione modificata del classico “Se un albero cade nei boschi …” Proverbio che ha così ridotto Bart Simpson a un’illuminazione estatta e a testa vuota nel 1990, questa è una domanda che la saggezza convenzionale aveva-fino a poco tempo fa-apparentemente non ha sentito la necessità indirizzare. Tutto, dopo tutto, era al suo posto: i disegni riconosciuti di ciò che una settimana di moda e, successivamente, una sfilata dovrebbe sembrare sembrava abbastanza sostenibile, anche se l’economia degli influencer in generale sembrava essere sonnambulla nell’era del suo inevitabile declino .

Eppure eccoci qui, nel secondo mese del 2021, poco più di un anno in una pandemia globale che ha sfidato – e, in alcuni casi, completamente e assolutamente distrutto – così numerosi dei costumi e dei protocolli che avevamo considerato inattaccabili. Per coincidenza, ci troviamo anche nel mezzo di ciò che è, a tutti i conti, la prima settimana di moda mainstream completamente digitale-leggermente meno di un anno perché la settimana della moda autunno/inverno a Milano che notoriamente è diventata una specie di evento superspreader.

Immagine attraverso Flaunter
Certo, non è affatto una coincidenza. Le due cose sono, ovviamente, collegate: mentre i tentativi di eventi della settimana della moda socialmente distanziati sono stati tenuti a settembre, la transizione alle presentazioni solo online quest’anno è chiaramente una reazione alle difficoltà e ai fallimenti di quegli eventi. In breve: ci abbiamo provato. Ora, si scopre, dobbiamo provare qualcos’altro.

Detto questo, i due non sono così intrecciati che non si può – o non si dovrebbe – esistere senza l’altro. E così fa sorgere la domanda: quando la pandemia di Covid-19 attinge a una fine eventuale-e penso che “quando” piuttosto che “se” sia probabilmente un metodo più sano per questo per il bene della salute mentale in diminuzione di tutti-fa l’età Della settimana della moda digitale deve necessariamente morire con essa?

Immagine durante la settimana della moda di Londra
La risposta molto più progressiva, ovviamente, è “No. certamente no.” Ci sono, molto chiaramente, molte ragioni per mantenere la settimana della moda saldamente radicata nei regni dell’URL per il prossimo futuro, con solo le ossa nude delle strutture di persona in atto, che non hanno nulla da fare con il coronavirus in modo specifico. E, di questi motivi, il più convincente e molti pressanti – come tende ad essere – è un impatto ambientale.

Un rapporto della società di tecnologia di moda Odre, pubblicato quello che ora sembra una vita fa, nel 2020, mette l’impronta annuale del carbonio della settimana della moda in prospettiva. Poiché l’agenzia di sostenibilità ecologica ecologica si riassume comodamente e in modo sobrio nella loro revisione del dossier: “L’industria emette 241.000 tonnellate di CO2 all’anno appena dalle spese di viaggio collegate ai mesi trimestrali della moda”. Cioè, notano, “equivalenti alle emissioni annuali di un piccolo paese, o all’energia elettrica utilizzata da 42.000 case per un anno intero”, o – come Alden Wicker ha composto per un pezzo sul taglio, giustamente intitolato Fashion Week Sostenibile – “Abbastanza per alimentare Times Square per 58 anni”.

Lascia che affondi. Va bene? Bene. Ora considera che quei numeri non prendono nemmeno modelli, influencer o prendono in considerazione: solo acquirenti e designer; il minimo indispensabile. Il vero costo del carbonio della settimana nel corso di un anno è, è sicuro supporre, considerevolmente più alto.

L’industria emette 241.000 tonnellate di CO2 all’anno appena dalle spese di viaggio collegate ai mesi trimestrali della moda.
Il che ci porta, convenientemente, a un altro punto di interesse in termini di prendendo un metodo progressivo al settore: promuovere l’inclusività all’interno, motivando la trasparenza ancora più trasparenza e – come obiettivo finale – la democratizzazione della moda.

La settimana della moda digitale è, necessariamente, considerevolmente meno esclusiva della sua controparte di persona: l’unico vero gatekeeper per sperimentare queste presentazioni allo stesso livello di giornalisti, influencer o celebrità-che, sì, potrebbero ancora aver ottenuto borse e inviti fantasiosi perché La sostenibilità è un problema molto più grande del semplice viaggio: è una connessione Internet funzionante. Mentre le presentazioni sono state in streaming in diretta ormai da un po ‘di tempo, è sempre stata un’esperienza di secondo livello: potresti vedere l’azione da dietro uno schermo, ma sapevi che c’erano persone in prima fila e altrove nella stanza a fare molto Più che semplicemente gustare-che c’erano persone, quelle all’interno, vivevano in tutta la sua gloria sensuale multidimensionale e senza ritardi o problemi. Non ci sono problemi di larghezza di banda quando sei seduto accanto alla passerella.

Questi sono, almeno per me, argomenti abbastanza convincenti. Ma sono argomenti sul perché la settimana della moda digitale potrebbe o dovrebbe restare in giro per il post-covidio come parte di RADcambiamento ical all’interno del settore.

Per quanto riguarda se lo faranno o meno – beh, ora – questa è un’altra cosa del tutto e una domanda molto più complicata. La settimana della moda, dopo tutto, è una microindustria e una microeconomia tutto suo: ci sono mezzi di sussistenza, in particolare nei settori dell’ospitalità e dei viaggi, che possono essere realizzati o spezzati da una settimana di moda di successo. Chiunque sia stato in uno dei principali eventi può dirti com’è cercare di prenotare un hotel o un ristorante quando la moda scende su una città in massa e le persone – persone al di fuori del complesso del settore – che fanno affidamento su quell’aumento economico dovrebbe non essere una vittima dimenticata.

Immagine attraverso Louis Vuitton
Più di questo, tuttavia, come Virgil Abloh ha chiarito durante la presentazione della sua collezione di abbigliamento da uomo autunno/inverno 2021 per Louis Vuitton, Fashion – con una “F” capitale – conta sul concetto di addetti ai lavori contro outsider e è orgoglioso dell’esclusività e gatekeeping. È questo atteggiamento, molto più di ogni altra cosa, che impedirà agli eventi della settimana della moda digitale di diventare la norma mentre trasferiamo in avanti – o, piuttosto, poiché alcuni elementi del settore cercano di impedire a quel movimento di fare qualsiasi cambiamento significativo.

Mentre nulla è per certo, due cose sembrano più chiare ora che mai. In primo luogo, solo una volta che quell’atteggiamento è sradicato, è probabile che vediamo qualsiasi interruzione concreta dello status quo. E in secondo luogo, molti soprattutto, quanto sia essenziale quella interruzione.

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